米津玄師の絵はなぜ心を揺さぶるのか?自作ジャケットと画力の秘密
知名度が国民的規模に達したクリエイターの宿命として、米津玄師 絵 評判 ネットの反応には絶賛ばかりでなく、時に辛辣な批評や疑義の目が向けられることも事実です。ネット上の知恵袋やまとめサイトでは、「本職のイラストレーターと比べるとデッサンが甘いのではないか」「アーティスト補正で過大評価されているだけではないか」といった言説が散見されます。
しかし、こうした言説の多くは、商業イラストレーションにおける「フォトリアルな正確さ」や「ソシャゲ的な端正な美少女グラフィック」の基準をそのまま当てはめた短絡的な見方に過ぎません。美術解剖学やイラスト表現史の文脈から検証すれば、彼のデッサンの歪みは技量不足ではなく、意図的にコントロールされた「表現主義的デフォルメ」であることが明白です。
たとえば、ドイツ表現主義のエゴン・シーレや、近代洋画の巨匠たちがそうであったように、米津の描く人物の関節の角張りや指先の長さは、内面的な葛藤や痛みを外在化するための記号です。写真のように正しいプロポーションをトレースするのではなく、感情の波形を線に乗せる能力において、彼の表現力は既成のイラストレーターの枠を遥かに超越しています。「上手い・下手」という平板な二元論で語ること自体が、彼のアートワークの本質を見誤る原因と言えるでしょう。